17位艺术家甘肃采风后的“醒觉・怒放”

12月16日，北京期间好意思术馆展出云中公益项目的最新展览“醒觉·怒放”，本次展览源自艺术家们在甘肃采风所得，呈现了17位艺术家的包含互动新媒体、生物期间、机械安装等前沿期间的作品，以现代艺术的视角和现代艺术谈话呈现关于非遗与关于文化的想索。

赵燕《醒觉·怒放》

2009年，期间好意思术馆开启了“云中公益”样子，致力于发掘、保护、传承洒落在中国地面行将隐匿的非物资文化遗产。前12年它以“云中之歌”为主题，每年通过主题艺术展、音乐晚宴、互动体验三个部分为寰球呈现多元民族文化盛宴；之后它改名为“云中看见”，致力于让中国多彩的民族文化走进内行视线。继当年两年的新疆之行以后，本年，艺术家团队去到甘肃进行实地采风。

在甘肃，处处可见灵通的讨论与碰撞：敦煌壁画里，希腊的飞天与印度的佛陀共舞，嘉峪关城砖下，华夏的农耕考究与草原的蹄声碰撞，凉州（今武威）的佛经翻译场，梵文与汉字的每一次调节，齐是一次考究的摆渡。而释教东传时与谈家想想的结伙，粟特商队带来的葡萄最终在陇东形成好意思酒。策展团队先容，行走于甘肃，最显著的印象即是考究的交织。生命的醒觉与考究的怒放，从来不是独处的一忽儿，而是一连串冲破疲塌，拥抱光明的壮丽史诗。

为了直不雅地呈现这种考究碰撞之好意思，莫高窟285窟的复制窟呈现于好意思术馆内。这是中央好意思术学院建设学院历时一年，以1:0.7比例打磨而成的，用木质龙骨结构与传统泥底地仗，以矿物样子逐笔手工画图，通过地仗分层制作、近况摹仿和归附摹仿三个版本，锦上添花，再现原生态壁画的良好肌理与颜色质感。

现场也还原了莫高窟实地看窟的独有体验——为每位不雅众准备了一盏小灯，提灯入洞，便能在窟窿四面的壁画间冉冉安身细赏。北壁编年题记、南壁经典壁画、窟酌定元神祇的细节明晰可辨，原版壁画细节也能近距离端相。

展厅中的复刻窟

不雅展

现代艺术部分，带给东谈主最泛动的是两件充满张力的安装作品：许仲敏的《莫嘚世》和刘欣雨的《一秒钟的奏凯》。

《莫嘚世》通过精密的传动机械安装，将一个生命从滋长、产生到陈旧的经由施展得径直而有劲，普遍的转经筒样式的安装融合着高频精明的防范灯光，带给东谈主热烈的视觉泛动。褪去个性的地谈东谈主型围柱轮回动掸，像在虔敬朝拜，静静再现生命从滋长到陈旧的好意思满轮回。

许钟敏是英籍华东谈主艺术家，他的艺术推行围绕“生命、科技与时空的共生关系”这一中枢张开。许钟敏善于应用机械动态安装与空洞绪言，构建出充满异日感与形而上学想辨的视觉场域。作品中所柔柔的“轮回与革新”，映射出在期间期间下，个体对存在、幻象与不灭等终极问题的追问。

《莫嘚世》

《一秒钟的奏凯》是一个以橡皮筋为主要材料创作的艺术作品，领受朝上六千根橡皮筋构建出一个锥形结构。底部镶嵌砖块的电机清静且合手续地扭紧上方的橡皮筋。当橡皮筋累积的势能达到临界点时，能量一忽儿开释，带动下方重达20多公斤的砖块逐渐挪动并旋转。

作品柔柔这种流畅性——橡皮筋间的关系既脆弱又蕴含普遍能量。这种凝合力足以微微撼动那些看似千里重或坚不成摧的事物。尽管这些变化微不及谈，但历史中大宗一忽儿的得胜却累积成了合手续而深刻的奏凯。

《一秒钟的奏凯》

光影与境界交织处，总能激勉更多的柔柔与共识。

0.1Lab的《流动》是展厅里最梦境的一件作品：纤维交织如考究条理，光影流转再现考究的结伙与传承，流动中的条理与光点赓续延伸，暗喻生命因润泽而生生不休。同期，纤维垂坠与光影缓行设备不雅众千里静，感受内在想绪如水流般轮回。

《流动》

汤杰的《凡间》则以七层透明容器叠成塔状空间，当沙粒随电扇悠悠起落浮千里，在光影下划出半明半暗的轨迹，像极了生命里的起起落落。静静不雅赏沙粒尘起尘落，既有视觉辅助感，又能体会“生命浮千里”的良好哲想。

《凡间》

扎琼衣扎的《世间明》照相系列聚焦于牧民与地盘相依的朴素一忽儿——黄河畔洗马的悠远身影，草原上东谈主与畜生的无声领会。这些画面不仅是对生涯场景的记载，更是对一种日渐式微的文化尊荣的刻意捕捉。在城市化不成拦阻的膨胀中，他并非猎奇，而是行为见证者与寻回者，用相机相背淡忘。

《世间明》

在照相作品的隔邻，静谧的展览空间中，一阵阵窸窸窣窣的轻叩声雄起雌伏，这是吕连涛的作品《嘘》。是手指下意志的敲击，是对话间的停顿，也如同生命意志在高深里面的悸动。这件作品以极简的肢体谈话，将内在的想考与留白外化为可感知的声息景不雅。它邀请不雅众千里静下来，凝听自我深处与宇宙建树的关联。

《嘘》

生命倾盆不啻。王梦茹的《潮汐之下》，为微生物植入了GFP荧光卵白基因，蓝光灯成了生命的显影剂，微生物在透明的管谈中升降、千里淀，静止成为山峰、海峡。作品使用的活体新材料，让这片微不雅山海在非实验室环境下如故保合手活性，展现了生命最原初的武断。

据悉，展览将从12月16日合手续至2026年3月22日。